Projections

Une pile de photos repose sur une table. Toutes les trois secondes environ, une main vient retirer celle du dessus, révélant une autre photo en dessous. La nouvelle s’en va à son tour, et ainsi de suite. À la fin de la pile, tout disparaît, et au bout d’un passage blanc, une nouvelle pile apparaît. Il y aura ainsi 19 piles, plus de 500 images inédites, saisies entre 1972 et aujourd’hui par une photographe attentive à tout ce qui l’entoure. Qu’elles donnent à voir des scènes de la vie quotidienne, portraits, paysages et tableaux, ces images, tout comme la nature et les êtres qui y figurent, oscillent entre la présence et la disparition, la persistance et la fragilité. Comme un documentaire, le film enregistre le passage des images. Il se colle au geste photographique qui toujours extrait des moments de leur continuité pour recréer des nouvelles histoires. Il donne à voir les images mais les fait disparaître aussi. Au fil des évocations de toutes sortes, il se crée une méta-narration, une invitation au voyage, dans laquelle la répétition, la récurrence, le rythme, les accidents et les passages agissent comme déclencheurs de mémoire et d’émotion.

BIO

Observatrice du quotidien, photographe intuitive, artiste du récit, Raymonde April œuvre et enseigne à Montréal, où elle jouit d’une notoriété grandissante depuis la fin des années 1970. Originaire de Moncton au New-Brunswick, elle a grandi à Rivière-du-Loup, elle fera ses classes à l’Université Laval, en arts plastiques. Elle privilégiera la photographie, et se démarquera par son approche minimaliste, ancrée dans le quotidien, presque documentaire, autobiographique, mais aussi parfois teintée de fiction. Récipiendaire du prestigieux prix Paul-Émile Borduas en 2003, Raymonde April a vu ses œuvres présentées dans diverses institutions, notamment au Musée d’art contemporain de Montréal, au Musée d’art de Joliette, à la galerie d’art Leonard et Bina Ellen de l’Université Concordia, ainsi que lors du Mois de la photo de Montréal.